Arte e Cultura
Ginevra Panzetti ed Enrico Ticconi "INSEL" a Inteatro Festival, Polverigi
Atteso per il prossimo autunno a Romaeuropa Festival, arriva a Inteatro Festival di Polverigi "Insel", pièce dei coreografi Panzetti/Ticconi incentrata sul concetto di isola.
Insel in tedesco, isola in italiano, Island in inglese: la connessione linguistica e storica tra le parole sottolinea il legame simbolico tra l’isolamento imposto o interiore e un volontario distacco dal mondo.
Quattro performer costruiscono uno spazio per corpo e ombra come su un' isola deserta, ove esplorare il personaggio del naufrago o dell’esiliato, il senso di un’isola, la sua geografia emotiva, spirituale e fisica, partendo dal senso di vuoto, da "TUTTO E' PERDUTO".
Come affermava Ballard, è lo spazio interiore (inner space), e non quello esteriore (outer) che deve essere "esplorato”.
Il senso comune, oggi, vede questo “spazio interiore” quasi in contrapposizione a quello "esteriore", al mondo esterno o, comunque, come una mera descrizione simbolica dello stato d’animo di una persona.
Lo spazio interiore, quello indagato dalla performance di Panzetti/Ticconi, è una realtà vasta, un mondo reale. È, di fatto, l’universo reale, mentre lo spazio esteriore è un’immagine speculare, un suo riflesso. Ecco perché non si può mai cogliere del tutto la realtà esteriore. Non si può capire davvero la vita, né assimilarne l’esperienza, se la si vede solo da fuori.
Torna Italo Calvino, "ispiratore" quest'anno di Ravenna Festival, Mittelfest e di tante produzioni di Inteatro Festival:
"La descrizione della terra, se da una parte rimanda alla descrizione del cielo e del cosmo, dall’altra rimanda alla propria geografia interiore" (Italo Calvino, Il viandante sulla mappa, in Collezione di sabbia, Mondadori, Milano 1990).
Allora, in scena, persona ed ombra si separano e si uniscono, nell'incontro con l'altro di sè.
Il fuori del mondo rimanda al dentro di noi.
In una nota dei Taccuini, nel 1936, Albert Camus, scriveva:
"Non staccarsi dal mondo. Non si fallisce nella vita quando la si pone in piena luce. Tutti i miei sforzi, in tutte le situazioni, le sventure, le delusioni, tendono a ristabilire i contatti. Contatti con il vero, anzitutto con la natura, e poi con l'arte di coloro che hanno capito, e con la mia se ne sono in grado. L'essenziale: non perdersi e non perdere ciò che di se stessi dorme nel mondo" (Albert Camus, Taccuini, Bompiani, Milano 2004).
Ginevra Panzetti ed Enrico Ticconi
vivono tra Berlino e Torino e lavorano insieme come duo artistico dal 2008. La loro ricerca si sviluppa nell’ambito della danza, la performance e l’arte visiva. Approfondendo tematiche legate alla storica unione tra comunicazione, violenza e potere, attingono ad immaginari antichi costruendo figure o immagini ibride tra storia e contemporaneità. Entrambi si diplomano presso l’Accademia di Belle Arti di Roma e frequentano la Stoa, scuola di movimento ritmico e filosofia diretta da Claudia Castellucci. Nel 2010 si trasferiscono in Germania e approfondiscono percorsi individuali ma reciprocamente complementari: Enrico studia a Berlino Danza e Coreografia presso la Inter-University Center for Dance (HZT), Ginevra arte Intermediale presso l’Accademia di Belle Arti di Lipsia, Hochschule für Grafik und Buchkunst (HGB). Nel 2019 vincono con la performance site-specific JARDIN / ARSENALE il premio Arte Laguna 13 nella sezione performance e video arte, la prima edizione del Premio Hermès Danza Triennale Milano con il quale realizzano il loro ultimo lavoro AeReA, il Premio Danza&Danza come coreografi emergenti e vengono nominati “Talento dell’anno” dalla rivista tedesca Tanz – Zeitschrift für Ballet Tanz und Performance. Con il lavoro HARLEKING sono stati selezionati dalla piattaforma europea AEROWAVES Twenty 19, dalla New Italian Dance (NID) Platform e dalla piattaforma della danza tedesca Tanzplatform Deutschland 2020.
Nel 2021 hanno presentato il loro Ara! Ara!
INSEL
Concept, coreografia, voci – Panzetti / Ticconi
Interpreti – Sissj Bassani, Efthimios Moschopoulos, Aleksandra Petrushevska, Julia Plawgo
Composizione musica – Demetrio Castellucci
Musica e voce – Gavino Murgia
Disegno luci – Annegret Schalke
Costumi – Werkstattkollektiv
Supporto drammaturgico nel quadro della Rete JUMP – Piersandra Di Matteo
Approfondimento teorico psicoanalitico – Daniela Frau
Direzione tecnica in tour – Michele Piazzi, Annegret Schalke
Manager, distribuzione – Aurélie Martin
Amministrazione italiana – Federica Giuliano (VAN)
Direzione di produzione tedesca – Sofia Fantuzzi
Logistica – Eleonora Cavallo (VAN – Panzetti/Ticconi GbR)
Produzione – Panzetti / Ticconi GbR (DE); Associazione Culturale VAN (IT)
Finanziato da – Berlin Senate Department for Culture and Europe (DE)
Coproduzione – Tanz im August / HAU Hebbel am Ufer (DE) // progetto di rete JUMP (formata da Oriente Occidente, Festival MILANoLTRE, I Teatri di Reggio Emilia, Lavanderia a Vapore/Piemonte dal Vivo, Marche Teatro/Inteatro Festival, Orbita, Scenario Pubblico / Centro di Rilevante Interesse Nazionale, Teatro Comunale di Vicenza, Teatro Stabile dell’Umbria) (IT) // Torinodanza Festival / Teatro Stabile Torino – Teatro Nazionale (IT) // Julidans Amsterdam (NL) // Pact Zollverein (DE) // Le Manège, scène-nationale – Reims (FR) // Le Pacifique – CDCN Grenoble Auvergne Rhône-Alpes (FR) // rete Les Petites Scènes Ouvertes con il supporto di Caisse des dépôts (FR) // Centre Chorégraphique National de Nantes attraverso il suo dispositivo Accueil Studio (FR) // CCNR / YUVAL PICK attraverso il suo dispositivo Accueil Studio (FR) // Fuori Margine Centro di Produzione di Danza e Arti Performative della Sardegna (IT)
Programma di residenza artistica – Centre Chorégraphique National de Nantes (FR) // Lavanderia a Vapore/Piemonte dal Vivo(IT) // Kinosaki International Arts Center (Toyooka city) (JP) // TEN Teatro Eliseo Nuoro (IT) // Le Pacifique – CDCN Grenoble Auvergne Rhône-Alpes (FR) in collaborazione con CCNR / YUVAL PICK (FR) // Chorège – CDCN Falaise Normandie (FR) // Scenario Pubblico / Centro di Rilevante Interesse Nazionale (IT) // Le Manège, scène-nationale – Reims (FR).